SAMAR - zwischen welt

MARULA EUGSTER RIGOLO

Gesamtleitung, Choreografie, Regie, Dramaturgie

Marula (1991) absolvierte ihre Tanzausbildung an der Danceloft, Rorschach (2011-2013), an der Zürcher Tanz Theater Schule (2013-2015) und bildete sich 2013 im New Amsterdam Dance Center in New York zur zeitgenössischen Bühnentänzerin weiter. Marula war Mitglied der «3×1» Dancecompany in Rorschach und arbeitete mit internationalen Choreografinnen und Choreografen wie Leda Meredith (USA), John Brooks (USA) und Pascal Rekoert (NL) zusammen. Ab 2014 war Marula ein festes Mitglied der Rigolo Swiss Nouveau Cirque Company. Im Bühnenstück Wings erhielt Marula eine führende Rolle, in welcher sie am Ende die Sanddorn Balance zeigt. In diesem Zusammenhang durfte Marula mit der Spanischen Tänzerin und Choreografin Asun Noals von Otra Danza arbeiten. Mit Wings tourte Marula drei Jahre in der Schweiz und im Ausland unter anderem am Ruhrfestspiel in Recklinghausen und dem Fringe Festival in Edinburgh.

Des Weiteren choreografiert und leitet Marula seit 2015 die Tanzgruppe Les Papillons, mit welcher sie 2018 das Bühnenstück Le Voyage erarbeitete.
2018 choreografierte Marula für die Bahnhoferöffnung St. Gallen, für Flügel im Park in Kreuzlingen und war Tänzerin der Sigurd Leeder Association.
Mit der Sanddorn Balance spielt Marula regelmässig im In- und Ausland mit verschieden Companys unter anderem im Zirkus Roncalli (D), Zirkus Flic Flac (D), Theater d`Un Jour (BE) und Das Zelt (CH).
Seit 2021 ist Marula in der Organisation des Tanzfests St. Gallen mit dabei. 

Im Jahr 2020 realisierte Marula ihre Vision der ersten eigenen Tanztheater-Produktion SOSPIRI. Für das Stück stand sie bis Mitte 2022 selbst auf der Bühne. Darauf folgte ihr zweites Stück ITHIR, mit welchem sie als künstlerische Leiterin und Tänzerin bis Ende 2023 auf Tournee war. Parallel startete sie bereits mit den Arbeiten für die aktuelle Produktion SAMAR. 

NADIKA MOHN

Tanz

Die gebürtige Schweizerin Nadika Mohn (1995) mit Wurzeln in Sri Lanke ist in Trogen aufgewachsen und lebt derzeit in St. Gallen, wo sie als freischaffende Tänzerin arbeitet. Ihre Leidenschaft für Tanz und Bewegung entdeckte sie durch die Rhythmische Gymnastik Teufen und die Showgruppe "Les Papillons" im Appenzellerland. Nach ihrer Fachmaturität im Bereich Gesundheit an der Kantonsschule Trogen begann sie eine Vorausbildung im Bühnentanz in St. Gallen bei Marianne Fuchs und Angelika Haindl. Anschliessend setzte sie ihre Ausbildung in Berlin an der International Dance Academy unter Hans Vogl und in Rom an der Dance Arts Faculty von Mauro Astolfi fort, wobei sie sich auf zeitgenössischen Tanz spezialisierte und den Titel als Bühnentänzerin erlangte.

Nach ihrer Ausbildung kehrte sie in die Schweiz zurück und arbeitete mit namhaften Choreografen wie Marcel Leemann, Lucas del Rio Estevez, Tamara Gvozdenovic, Edouard Hue, Riva & Repele und Beatrice in Obersteg. Sie nahm an verschiedenen Tourneen teil und erhielt internationale Anerkennung für ihre Arbeiten. 2022 war sie Mitglied der Company Marchepied in Lausanne und konnte in der Ostschweiz bereits drei eigene abendfüllende Tanzstücke realisieren.

Neben ihrer Karriere als Tänzerin und Choreografin unterrichtet Nadika verschiedene Tanzstile und gibt ihr Wissen durch Kulturvermittlung und Workshops weiter. Seit mehreren Jahren arbeitet sie an der Theatertanzschule St. Gallen, wo sie gemeinsam mit Mira Boss die künstlerische Leitung der Schulvorstellungen innehat. Seit letztem Jahr unterrichtet sie zudem das Schauspielensemble des Konzert und Theater St. Gallen im Bereich Körperbewusstsein.

Seit Sommer 2024 ist sie Mitglied der Company Below the Skin unter der Leitung von Aly Khamees, die ihre Residenz für die nächsten zwei Jahre im Tanzhaus Zürich hat. 

Photo Credits: Michel Canonica

MATTHIS PAUPERT

Tanz

Matthis (2003) kommt aus Avignon, Frankreich. Er absolvierte seine Ausbildung im zeitgenössischen Tanz am Conservatoire à Rayonnement Régional d‘Avignon (2019–2022) und schloss anschließend seine Ausbildung beim Ballet Junior de Genève (2022–2023) ab. Er konnte bereits Erfahrungen als Tänzer und Performer in verschiedenen Bühnenproduktionen sammeln, darunter auch in zwei verschiedenen Produktionen der Cie Chrysomèles.

Durch seine Arbeit im Stück Akai Ito hat Matthis außerdem erste Erfahrungen mit Seiltechnik und Harness (Klettergurt) gesammelt – ein perfektes Rüstzeug für die Anforderungen von SAMAR. Auch seine Breakdance-Fähigkeiten wird er bei Rigolo einbringen können. 

Photo Credits: Louison Rouchon

ANNA ZURKIRCHEN

Tanz

Anna Zurkirchen wurde 1991 in Zürich geboren. Nach dem Psychologiestudium und der Zürich-Tanz-Theaterschule (2011-13) in der Schweiz schloss Anna 2017 den Bachelor in Performing Arts in Dance an der 'Fontys Academy of the Arts‘ in Tilburg, Niederlande erfolgreich ab. Während und nach dem Studium tanzte sie für verschiedene nationale und internationale Choreograph:innen. So arbeitete sie über einige Jahre mit der Choreographin Katja Heitmann zusammen. 
 
Sie ist Mitbegründerin des „SKYPUNCH COLLECTIVE“ und realisiert unter diesem Namen in Zusammenarbeit mit Celine Werkhoven interdisziplinäre Performanceprojekte.  Auch ist sie Mitbegründerin des „Kollektiv Schaflos“ und hat zwei Soloarbeiten kreiert.

Neben ihrer Tätigkeit als Choreografin ist sie auch regelmäßig weltweit mit der Straßentheatergruppe Close-Act Theatre (NL) auf Tournee. In Holland, Belgien und der Schweiz tanzt sie unter anderem in Vorstellungen der Company Woest (NL), Isabella Soupart (BE), Cie HorizonVertical (CH), Keski.e.space (BE), Elenita Queirós (CH) und Cie Quilla (CH).

Anna ist eine ausgebildete Ilan Lev Methode Practitioner und praktiziert diese Körpertherapie in Brüssel und Zürich.

Mit den beiden Rigolo-Produktion SOSPIRI und ITHIR war Anna als Tänzerin mit auf Tournee. Auch bei der neuen Produktion SAMAR wirkt Anna als Tänzerin und Co-Regiesseurin mit und geht ab September 2025 mit auf Tournee. 

NATHAN GLAISTER

Tanz, Artistik

Nathan Glaister (1996) ist ein Zirkuskünstler und Tänzer aus Barcelona, der derzeit in Brüssel lebt.

Er verfügt über einen musikalischen und tänzerischen Hintergrund von der Schule Oriol Martorell (ES). Danach führte er seine professionelle Ausbildung an der AFUK/AMOC Zirkusschule in Kopenhagen (2019) sowie an der höheren Zirkusschule der ACAPA in den Niederlanden fort (2019-2023), wobei sein Hauptfokus auf dem Chinesischen Mast und Tanz lag. 

Er hat mit Künstlern wie Akira Yoshida (ES), Lisard Tranis (ES), Nicanor d'Elia (AR), Camille Paycha (BE), Collectif Malunés (BE) sowie anderen Tanz- und Zirkusgruppen weltweit zusammengearbeitet.

Seine Abschluss-Stück „Bila, an Ode to the Wretched“ (2023) wurde für den BNG Circusprijs 2023 und den Jacques de Leeuw 2023 nominiert. Mit diesem Stück trat er während seiner Tournee auf Festivals wie Circus Bende, Circolo, TENT (TINAC), Zwermers, Dansbrabant und weiteren auf.

Derzeit arbeitet er an BILA, einer neuen Zirkusproduktion, die Pantomime, Clown- und Tanzakrobatik kombiniert und 2026 unter der Leitung und Unterstützung von Ell Circo dell Fuego (BE) sowie anderen Mitgliedern der Region Flandern-Wallonie in Belgien ihre Premiere feiern wird. 

PHILIP DICKMANN

Szenograf, Gestalter

Philip Dickmann (1991) geboren in Duisburg und heute in Wattwil lebend, ist freischaffender Künstler, Szenograf, Veranstaltungstechniker und Gestalter. Seit 2020 ist er beim Rigolo Tanztheater verantwortlich für Bühnenbilder, Lichtdesigns, sowie Raumkonzepte und prägt mit seiner vielseitigen Kreativität und Expertise das gesamte technische und künstlerische Konzept der Produktionen. Neben seiner Arbeit als Szenograf und Gestalter hat Philip in den letzten Jahren seine Leidenschaft für die bildende Kunst weiterverfolgt und seine Werke in lokalen Ausstellungen gezeigt. Zudem kuratierte er 2022 das TonErdeFestival in der Lokremise Wil, das im Rahmen der Uraufführungen der Rigolo-Produktion ITHIR stattfand. Für SAMAR EXPERIENCE übernimmt er nicht nur die technische und künstlerische Gesamtleitung, sondern wird auch eigene Installationen präsentieren, die das immersive Erlebnis der Performance bereichern. Mit seiner kreativen Vision sorgt Philip dafür, dass SAMAR nicht nur auf der Bühne, sondern auch visuell in einem ganz besonderen Licht erstrahlt.

Photo Credits: Nils Lucas